იმდენი თაყვანისმცემელი არ იცის ჰარი პოტერი ფილმების შექმნის შესახებ. ეს ნამდვილად არ უნდა იყოს გასაკვირი. ბოლოს და ბოლოს, რვა ფილმია. ფინალური ფილმის გამოსვლიდან ათწლეულის შემდეგ, გულმოდგინე თაყვანისმცემლები კვლავ ცდილობენ გაამხილონ ამ ფილმების შექმნის საიდუმლოებები. ყველაფერი იმის დაწყებიდან, თუ როგორ შეასრულეს მთავარი მსახიობები, დამთავრებული, თუ რატომ არ ითამაშა ჰელენა ბონემ კარტერმა ბელატრიქს ლესტრეინჯი. მაგრამ ერთი რამ, რაც გულშემატკივრებმა არ იციან, არის ის, თუ რა იყო რეალურად ფილმების გადაღების ყველაზე რთული ნაწილი. ან, სულ მცირე, რა არის ყველაზე რთული ჯ.კ. როულინგის ნამუშევარი დიდ ეკრანზე პირველად იყო.
Entertainment Weekly-თან საინტერესო ინტერვიუში, ჰარი პოტერის პირველი ორი ფილმის რეჟისორმა კრის კოლუმბმა საბოლოოდ გამოავლინა, თუ რა იყო სინამდვილეში ამ ფილმების გადაღების ყველაზე რთული ნაწილი.ეს არ იყო ქასთინგი. ეს არ იყო მაგია ან სამყაროს მშენებლობა. ეს არ იყო ზუსტად ასახული ყველა ბრწყინვალე თემა და მოტივი J. K. როულინგის ნამუშევარი. ეს იყო ქვიდიჩი…
რატომ იყო ქვიდიჩი სინამდვილეში უმძიმესი ნაწილი ჰარი პოტერის პირველი ფილმების გადაღებაში
ჰარი პოტერის წიგნების თავდადებულმა გულშემატკივრებმა იციან, რომ ფილმებში ქვიდიჩის სერიოზული ნაკლებობა იყო. ჯ.კ. როულინგის წიგნები სავსე იყო ტურნირებით, საცდელებით, სავარჯიშო სესიებითა და ქვესესხებით, რომლებიც თავად ფიქტიური სპორტის გარშემო ტრიალებდა. ამიტომ, გულშემატკივრები მთლიანად დაცინცდნენ ფილმებში ყოფნის ნაკლებობის გამო. მაგრამ ამის მიზეზი შეიძლება იყოს. გარდა მნიშვნელოვანი ფაქტისა, რომ ქვიდიჩის თამაშები იშვიათად ახდენდა გავლენას სერიის მთლიან სიუჟეტზე, ისინი ასევე ძალიან ძნელი იყო გამოსაყენებლად. მაგრამ კრის კოლუმბს უმძიმესი სამუშაო ჰქონდა ჰარი პოტერისა და ფილოსოფიური ქვის რეჟისორობისას (AKA The Sorcereor's Stone ამერიკაში). მას უნდა გაერკვია, როგორ მუშაობდა სპორტი სინამდვილეში…
"ყველაზე ძლიერი ზეწოლა, რაც მე მქონდა, როგორც კინორეჟისორს, იყო იმის გარკვევა, თუ როგორ მუშაობდა ქვიდიჩი. ჩვენ უნდა მივუდგეთ მას ისე, თითქოს მაყურებელი პირველად უყურებს NFL-ის თამაშს", - თქვა კრის კოლუმბმა ინტერვიუში. Entertainment Weekly-თან ერთად. წესები აბსოლუტურად მკაფიო უნდა ყოფილიყო. [სცენარის ავტორი] სტივ [კლოვსმა], მე და ჯო [როულინგმა] გამოვიმუშავეთ წესები, რომლებიც, ვფიქრობ, არც კი იყო წიგნში. იმ დროისთვის, როცა ეს შეხვედრები გავიარეთ, ჩვენ ყველას ესმოდა თამაში. ჩვენ მივაწოდეთ ეს ცოდნა ჩვენს პროდუქციის დიზაინერს, სტიუარტ კრეიგს, რომელმაც შემდეგ შექმნა თამაშის იერსახე და თამაშის შეგრძნება."
საბედნიეროდ, ჯ.კ. როულინგის აღწერილობები წიგნში საკმაოდ დეტალურად აღწერს თავად თამაშის სტრუქტურას, ამიტომ კინორეჟისორებმა ყველაფერი გააკეთეს, რომ ეს პირდაპირ გადაეწერათ. მაგრამ ამან მაინც არ უპასუხა კითხვას, თუ როგორ აპირებდნენ მის გადაღებას. მათ დაადგინეს, რომ ამის გაკეთების ერთადერთი გზა იყო მწვანე ეკრანების წინააღმდეგ. თუმცა, მათ შექმნეს ყველა რგოლი და დათმობა დგას მაყურებლისთვის, რამაც დიდად იმოქმედა პირველ ფილმში ქვიდიჩის თამაშის სცენაზე.
"[ვიზუალური ეფექტები] არ იყო ის, რაც დღეს არის", - უთხრა ვიზუალური ეფექტების ზედამხედველმა რობერტ ლეგატომ EW-ს ქვიდიჩის სცენაზე. "მე შევქმენი ბიტ ფურცელი ქვიდიჩის მატჩის დასაწყისის, შუასა და დასასრულის შესახებ. ჩვენ უნდა გაგვეგო, როგორ გადავიღოთ იგი. რა არის ჩარჩოში? როგორ მოძრაობს კამერა? რა ნაწილებში იქნება ცოცხალი მსახიობები, და რა ნაწილი იქნება ცოცხალი მსახიობების VE წარმოდგენა?"
"ყველაზე დიდი გამოწვევა იყო ამ პერსონაჟების გარეგნობა, თითქოს ისინი ცოცხის ჯოხზე დაფრინავდნენ. ეს შესაძლოა სულელური აღმოჩნდეს! მარგარეტ ჰემილტონისა და დასავლეთის ბოროტი ჯადოქრის მიმართ მთელი პატივისცემით [ოზის ჯადოქრიდან] ჩვენ არ გვინდოდა ასე გამოჩენილიყო“, - დასძინა კრისმა. "მნიშვნელოვანი იყო, რომ ქვიდიჩი თავს საშიშად გრძნობდა, რომ ის სწრაფად გრძნობდა თავს და რომ - უკეთესი სიტყვის არარსებობის გამო - მაგარი იყო. გინდოდათ, რომ ყველა ბავშვმა, ვინც ფილმი ნახა, ეთქვა: "ეს იქნებოდა ჩემი საყვარელი სპორტი, თუ შემეძლო. ითამაშე ნებისმიერი სპორტი.„ჩემი ოცნება იქნება ის განცდა, რასაც ვიღებთ Warner Bros.-ის თემატური მოგზაურობის დროს, რომელიც გვაქვს Universal Studios-ში, სადაც თქვენ ჰარისთან ერთად ცოცხის ღეროზე ხართ. სიამოვნებით შევძლებდი ამის გაკეთებას 2000 წელს [როდესაც პირველი ფილმი გადაიღეს]."
ქვიდიჩის გაცოცხლება
იმისთვის, რომ თამაში უფრო რეალური ყოფილიყო და დანიელ რედკლიფს (რომელიც საბედნიეროდ იმ მომენტში სამსახურში არ გამოჩენილა) ნამდვილი სამსახიობო გამოცდილება მისცეს, კრისმა და მისმა გუნდმა ყურადღება გაამახვილეს ყველა დეტალის გაცოცხლებაზე. მოედანი. ეს მოიცავდა თითოეული ბურთისა და ცოცხის დიზაინს და ხმის დიზაინს, ასევე მაღალ კოშკებს, რომლებიც აუდიტორიას ათავსებდნენ უშუალოდ თამაშის შუაში. იმის გათვალისწინებით, რომ ფილოსოფიური ქვის თამაში ჰარის თვალით იყო, რეალურმა აუდიტორიამ პირველად უნდა გაამახვილა ყურადღება თითოეულ დეტალზე. ეს იმას ნიშნავდა, რომ კიდევ უფრო მნიშვნელოვანი იყო მისი სწორად მიღება.
მოძრაობის კონტროლის მოწყობილობების გამოყენებამ მათ საშუალება მისცა შეექმნათ საფრენი იერი, მაგრამ გადაღებას სამუდამოდ დასჭირდა.ის ფაქტი, რომ ბავშვებს დღეში მხოლოდ რამდენიმე საათის განმავლობაში შეეძლოთ მუშაობა, ასევე უფრო რთული გახდა. მაგრამ კრისმა იცოდა, რომ ამ თანმიმდევრობის მიმაგრება ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილი იყო „ჰარი პოტერის“ეკრანზე ადაპტაციისთვის. და ეს ისე მოხდა, რომ ყველაზე რთული იყო. საბედნიეროდ, მან ამოიღო იგი. მიუხედავად იმისა, რომ ქვიდიჩის სცენები შემდეგ ფილმებში მინიმალური იყო, თითოეული ნაწილი ახერხებდა თამაშის გარეგნობისა და შეგრძნების სრულყოფას.
