ეს საკულტო "წამყვანის" ხაზი იმპროვიზირებული იყო

Სარჩევი:

ეს საკულტო "წამყვანის" ხაზი იმპროვიზირებული იყო
ეს საკულტო "წამყვანის" ხაზი იმპროვიზირებული იყო
Anonim

როცა საქმე ეხება კომედიური ფილმების გადაღებას, ცოტას თუ გაუკეთებია ეს ისე, როგორც უილ ფერელს ჰოლივუდში. კაცს აქვს უამრავი ჰიტი კომედია, რომლებშიც მან ხელი შეუწყო გაცოცხლებას და მათ ყველამ ხელი შეუწყო იმაში, რომ იგი მისი ეპოქის ერთ-ერთ ყველაზე დიდ ვარსკვლავად აქცია. ის შეიძლება არ დომინირებდეს სალაროებში, როგორც ადრე, მაგრამ ფერელის ადგილი ისტორიაში დამკვიდრებულია.

2000-იან წლებში ფერელი დაეხმარა პატარა ფილმის დაწერას სახელწოდებით Anchorman, და ფილმი იყო უზარმაზარი ჰიტი, რომელშიც წარმოდგენილი იყო საოცარი მსახიობები. სტივ კარელმა ფილმში დაუვიწყარი შესრულება წარმოადგინა და საბოლოოდ მან გამოავლინა, რომ მისი პერსონაჟის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სტრიქონი იყო ის, რაც მან რეალურად იმპროვიზაცია მოახდინა.

მოდით მოვისმინოთ, რას ამბობდა კარელი ცნობილი Anchorman ხაზის შესახებ, რომელიც მან იმპროვიზაცია მოახდინა.

'Anchorman' იყო უზარმაზარი დარტყმა

უკან 2004 წელს, წამყვანი: რონ ბურგუნდიის ლეგენდა გამოვიდა კინოთეატრებში და უილ ფერელის ფილმმა შეძლო მიეწოდებინა საქონელი ფინანსურად წარმატებული ფილმისკენ. ფილმი საოცარი კომედიური ნიჭის გამოფენა იყო და მსახიობებს შეეძლოთ ბრწყინავდნენ მხიარული სცენარის მუშაობის დროს.

უილ ფერელი, სტივ კარელი, პოლ რადი, დევიდ კოხნერი და კრისტინა ეპლგეიტი ყველა მონაწილეობდა ფილმში და ამხელა ნიჭის წყალობით, მარცხი პრაქტიკულად შეუძლებელი იყო. საბედნიეროდ, ეს შემსრულებლები მაქსიმალურ ძალისხმევას იღებდნენ გადაღების დროს და დაეხმარნენ Anchorman-ის კლასიკად გადაქცევას.

სცენარმა, რომელიც დაიწერა უილ ფერელმა და ადამ მაკკეიმ, რა თქმა უნდა, საფუძველი ჩაუყარა მომავალს და მაკკეის ბრწყინვალე ნამუშევრებმა კამერის მიღმა მართლაც საუკეთესო შედეგი მიიღო ფილმისთვის. იმის მაგივრად, რომ მსახიობები სრულყოფილად დაეცვათ ის სცენარი, რომელიც მან და ფერელმა დაწერეს, მაკკეი უფრო მეტად სურდა მსახიობებს იმპროვიზაციის გართობისთვის მიეცეს საშუალება.

მსახიობებმა შეძლეს საკმაოდ ცოტა იმპროვიზაცია

ახლა, ბევრ კინორეჟისორს მოსწონს, რომ მათი მსახიობები სცენარს მიჰყვნენ და იდეალურად წაიკითხონ თავიანთი სტრიქონები, მაგრამ არიან ისეთებიც, რომლებიც ბევრად უფრო მოქნილები არიან, როდესაც საქმე ეხება გადაღებას. ფაქტობრივად, არსებობენ ზოგიერთი კინორეჟისორი, რომლებიც ნამდვილად ხელს უწყობენ იმპროვის გამოყენებას გადაღების დროს, რადგან ეს შეიძლება იყოს შესანიშნავი გზა მხიარული დიალოგის მისაღებად, რომელიც სხვაგვარად არ დასრულდებოდა ფილმში.

IMDb-ის მიხედვით, "ბევრ მსახიობსა და მსახიობს კარგად ეხერხებოდა იმპროვიზაცია. ისინი ზოგჯერ აკეთებდნენ რეაქციის ხაზების 20-მდე სხვადასხვა ვერსიას, ცდილობდნენ პირველს, რაც მათ თავში გაუჩნდებოდა.".

ეს ძალიან ბევრია საჭირო დიალოგის ერთი სტრიქონისთვის, მაგრამ ცხადია, მსახიობებს ჰქონდათ შესანიშნავი იდეები გაუმჯობესებისთვის, რაც დაეხმარა ფილმის რაც შეიძლება სასაცილო გახადოს. Improv უკიდურესად არაპროგნოზირებადია და ამან შეიძლება გამოიწვიოს საოცარი შედეგები, როდესაც ამას აკეთებენ სწორი ადამიანები სწორ პროექტში.

იმპროვიზაცია, რომელიც გამოყენებული იყო Anchorman-ში, დაეხმარა ფილმს კლასიკად გამხდარიყო და მან ადგილი დაუთმო ერთ-ერთ ყველაზე ციტირებულ სტრიქონს მთელი ფილმიდან.

"მე მიყვარს ნათურა" იყო იმპროვიზირებული

მაშ, რომელი სამარცხვინო სტრიქონი ფილმიდან იყო იმპროვიზირებული სტივ კარელის მიერ? აღმოჩნდა, რომ ეს იყო სტრიქონი, რომელსაც ხალხი ციტირებდა გარკვეული პერიოდის განმავლობაში.

"ადამი ასე ამბობდა: "ჩვენ უნდა გვქონდეს მეტი სტრიქონი შენთვის, მაგრამ ჩვენ არ გვაქვს არცერთი გვერდზე." მან სიტყვასიტყვით თქვა "უბრალოდ თქვი რამე" და აქედან მოვიდა "მე ვჭამე დიდი წითელი სანთელი. " [და] "მე მიყვარს ნათურა." "მე მიყვარს ნათურა" იყო მხოლოდ მე სცენის ბოლოს, რომელიც ვუყურებდი ნათურას და ვთქვი "მე მიყვარს ნათურა" და [ფერელმა] აიღო და თქვა: " თქვენ უბრალოდ ამბობთ იმას, რასაც უყურებთ,”- თქვა კარელმა.

შეიძლება იმ დროს სრულიად სულელურად ჩანდა, მაგრამ კერელმა შესანიშნავად შეასრულა მუშაობა და მაქსიმალურად გამოიყენა იმპროვიზაციის შესაძლებლობა. სასიამოვნოა იმის მოსმენა, რომ უილ ფერელმა აიღო ეს და შეძლო იმის თამაში, რაც კერელმა ახლახან გააკეთა.სტრიქონი მოხვდა ფილმში და დანარჩენი ისტორიაა.

წამყვანი მაინც არის ფილმი, რომელიც ბევრ ადამიანს უყვარს და მსახიობების მიერ შესრულებული წარმოუდგენელი ნამუშევარი დიდწილად არის იმის მიზეზი, რომ მან შეინარჩუნა თავისი მემკვიდრეობა. შესაძლოა, მეორე ფილმმა თავიდანვე ვერ მიაღწია იმავე სიმაღლეებს, მაგრამ ამან ნაკლებად შეამცირა მემკვიდრეობა, რომელიც პირველმა ფილმმა დაამყარა წლების წინ.

გირჩევთ: